ＬＩＶＥ レビュー
見に行って、楽しかったＬＩＶＥの感想です。
2008/7/17 大泉学園 in "F"
出演：黒田京子トリオ＋会田桃子
（黒田京子：p,vo、翠川敬基：vc、太田惠資：vln,vo、guest:会田桃子：va,vo)
トリオの月例ライブは、ゲストで会田桃子を招いた。どういうきっかけで彼女が参加に至ったかは知らない。しかしゲストありの月例ライブはとても珍しい。トリオと誰かの共演は、昨年12月に森泰人ぶりか。その際もセッション扱いだったため、同月にトリオのライブがあった。
過去に飛び入り的にゲストが加わったこともある。
しかし今夜は、きっちりとトリオの月例ライブに会田が参加すると告知あり。どんな音楽かとても楽しみだった。
結果はばっちり。ビオラによるアンサンブルの親和性はもちろん、そうそうたる顔ぶれのトリオを相手に、会田は独特の即興をしっかりと提示した。
ちなみに会田はビオラのみを今夜は使用。間違えてバイオリンを持ってきたらしく、友人から急遽借りたビオラでライブへ臨んだ。
トリオがいくぶん、会田のスペースを意識してそうな場面も感じたが、それでも会田はさまざまなアイディアで受けて立つ。バックボーンなタンゴをベースにした旋法を予想したが、ほとんど無し。ジャンルに頼らぬ、ピュアな即興を奏でた。
後述するが、会田の"白いバラ"でのビオラ・ソロが圧巻だった。
＜セットリスト＞
１．即興〜ヒマワリのおわり
２．スケッチ
2,3
３．Yet
（休憩）
４．ホルトノキ
５．ガンボ・スープ
６．白いバラ〜バラの行方
７．May
3rd
（アンコール）
８．清い気持ち
まずインプロから。土壇場で曲順を変えたようだ。
「最初の予定曲は、一番最後にね」
黒田が静かに告げる。会田は袖に控え、トリオのみでまず１曲。
翠川敬基が静かに音を。黒田京子が重ねた。しばし耳を傾けていた太田惠資が、弓をゆっくり動かした。
穏やかで抽象的な立ち上がり。耳ざわりはとても良い。清々しく厳しいムードを漂わす。太田のアプローチが新鮮だった。フレーズへあまり向かわず、即興リフをいつのまにか捕まえ、しゃにむにミニマルに繰り返す。
タッチが強く、たちまち弓の毛が一本切れた。ミニマルさとリフによる痛快さを内包したアプローチだった。この手法はライブ後半でもしばしば聴けた。黒田トリオでは積極的にメロディへ雪崩れるシーンが多いため、こういうアイディアが興味深い。
いきおいアンサンブル全体がリフの応酬に至る場面も。ピアノとチェロも別のフレーズで頭を微妙にずらし、折り重なるようできれいだった。
もちろん太田も含めて旋律のシーンも。比較的、黒田が全面に出たか。翠川はポイントで、さりげなくフレーズを挿入させた。むしろ特殊奏法でアンサンブルを揺さぶるほうが多かったかも。
曲はメドレーで"ヒマワリのおわり"に変わった。黒田の曲。個人的にはあまり聴き覚えない。
ビオラが中央に座るため、太田が演奏しながら違う椅子へ座りなおす。揃って４人が奏でたテーマの響きが心地よい。
「ビオラ、会田桃子！」
即興へ雪崩れた瞬間、黒田が爽やかに会田を紹介した。
ゆったりと流れる穏やかな曲調。フロント３人の音が溶け、ピアノと融合する。長尺のソロ回しでなく、短くやり取りが行われたか。
この曲か定かでないが、翠川が数小節のフレーズを弾いた後、すかさず会田が同様の音列で受ける。さりげなくも滑らかな、音の受け渡しがかっこよかった。
充実した演奏。「今日は有難うございました〜」と、太田がいかにもライブが終わりみたいな挨拶をして、観客を笑わせた。
"スケッチ
2,3"は富樫雅彦の曲。ぼくは昨年12月ぶりに聴く。その際は"4"まで演奏されたが、
「今回は選りすぐって、２と３だけです」
太田がＭＣで悪戯っぽく紹介した。
冒頭が確か、翠川の無伴奏ソロ。ppppで始まった。かすかに、かすかに、音が響く。弓がゆっくりと動く。
耳に聴こえるのは外を走る車のざわめきと、空調の音。
しだいにチェロの音が大きくなった。ひとしきり、アドリブを。
厳かな雰囲気の曲調は、太田のリフ攻撃なアドリブもあいまって、鋭い刺激だった。黒田が猛烈に指を動かし、弾きまくったのはここだったろうか。会田の無伴奏ソロもあった気がする。
前半最後は黒田の"Yet"。ビオラ・パートを書き下ろしで、曲紹介のあとで「で、どこが変わったのか・・・」と譜面を見ながら構成を探り始める。苦笑しながら黒田が説明を加えた。
ぐいぐいと曲が進行し、揃ってコーダへ雪崩れる。めまぐるしい符割でも、音の輪郭がきれいに聴こえた。
後半セットは黒田の"ホルトノキ"から。ビオラ・パートを書き下ろし。ぼくの聴いてた店内後方の位置だと、弦が逆に解けてしまい、細部まで聞きわけ辛かった。
ビオラはバイオリンのオブリとハーモニー双方を場面で引き分ける譜面だったのかな。
チェロがぐいっと奏で、バイオリンへ受け渡すテーマの演奏はしっかりと。
ちょっとテンポを落し気味で、フレーズを存分に歌わせた。ピチカートからボウイングへ移るシーンも滑らか。
会田がすいすい弾くのはさておいて、翠川や太田も自然体で表現した。
過去のライブではたいがい「シャープが多い」と鼻を鳴らして、笑いを呼んでたのに。２ndアルバムのレコーディングを超え、この曲もすっと身体の中へ入ったのか。
アドリブへ入る寸前、黒田の勇ましいフレーズで音の質感が変わる。後半はテーマのあとに、会田のソロへスペースを空ける場面がいくつもあった。
会田は弾きまくらず、丁寧に音を紡ぐ。ビオラをぐっと前にさらけ出すような、独特の姿勢で。
ロマンチックな黒田のピアノと、涼やかな会田のコンビネーションが良い。
続いて翠川の"ガンボ・スープ"。ＭＣでひとしきり盛り上がったあと、間をおかずいきなり翠川が弾き始めた。骨太のフレーズから、指弾きでのランニングへ。今夜もほとんどの場面がボウイングだったが、この曲でのみ翠川は譜面台へ弓を置くかたちで、指弾きを多用した。
黒田や太田は手拍子などで盛りたてる。
テーマから即興場面へ。ピアノが上から下までめまぐるしく弾きまくり、ファンキーなバッキングも。この曲のみ、演奏がぐんとグルーヴする。太田が大陸系のユーモラスで寛いだバイオリン・ソロを聴かせたのもここか。さらにアラビック・ボイスの即興歌も。
翠川は曲の根底をがっしり支え、存分にノリを揺さぶって楽しむ。
トリオの多彩な引き出しを、ある意味提示する演奏だった。
さて、今夜のベストが黒田の作品、"白いバラ"。荘厳なムードを漂わす曲だがもともと半ナチ運動家の学生グループをテーマに書かれた。けれども今夜は、夜の中世の城を勝手にイメージしながら聴いていた。
テーマから、会田のソロへ。ほぼ、無伴奏。ピアノが伴奏したか。
か細い音をビオラから軋ませる。
倍音か、ピアニシシモか。抽象的で断片の旋律が紡がれてゆく。
しかもこの奏法から弾きまくりへ展開せず、ソロのスペースをずっとこの質感で通した。つまり会田のソロで曲のイメージががっちりと固定された。
ゲスト扱いで穏やかな雰囲気で臨んだ会田の、堂々たるアプローチが素晴らしいソロに、やられた。
軋む音は闇の中をカンテラで照らしつつ、階段を下りるようだ。今にも崩れそうな城の中を、探りながら進むように。厳然とした態度で。そんな風景を頭へ浮かべつつ聴いていた。
太田がメガホンを持ち、かすかにドイツ語っぽい響きの語りを乗せる。ごく小音でメガホンのサイレンを響かせた。
翠川や太田もそっとアンサンブルへ加わる。チェロがスペースをあっというまに作り、ふくよかなソロを取る。今夜はなぜか、翠川のソロがとても少なくて残念。
なのでソロの機会が嬉しかった。音を炸裂させず、じわじわと優美に奏でた。
曲は"バラの行方"へ。黒田と会田がかすかに歌う。バイオリンがかぶさり、情熱的にソロ。
やがて再び、歌が蘇る。
とても美しく、鮮烈なアレンジの即興だった。
最期は翠川の"May
3rd"。ビオラ・パートを付け加えて。前曲での強固に構築されたムードを、ロジカルに突き砕かすように。
テンポはやはり抑え目。ピアノを弾きつつ黒田がテンポを提示するが、翠川が横からさりげなく修正する。
テーマで疾走するフレーズも、抑えたテンポで隅々まで聴かせた。
最期は一音切り落とす、個性的なつるべ落としで幕。
大きな拍手で、さすがにアンコールへ応えてくれた。準備しておらず、黒田がチャイコフスキーのアレンジ"清い心"を提案するが、太田と翠川は譜面を探す。
間を空けぬ黒田の配慮で、会田と黒田のデュオで始まった。
静かに弾くピアノに乗って、しとやかなビオラが店内へ響く。
譜面を準備した翠川と太田は、身じろぎせず耳を傾けていた。
１コーラス終わったところで、黒田は目線で二人の参加を促す。ところが太田も翠川も知らぬそぶりを見せる。落ちるギリギリのところで、バイオリンとチェロも加わった。
アンコールはあっさりと、幕を下ろした。
黒田トリオはトリオでこその魅力があると思ってた。ところが会田が加わっても、相当にトリオのテイストに通じる自由度や緊迫感を表し、正直驚いた。すっごく親和度が高い。
また違う機会に、改めて４人の演奏を聴いてみたくなった。トリオ名義でなくても、かまわない。