ＬＩＶＥ レビュー
見に行って、楽しかったＬＩＶＥの感想です。
2007/8/26 表参道 月光茶房
出演：壷井＋藤原
（壷井彰久:e-vln、藤原大輔：ts,synth）
隔月開催の月光茶房ライブ・イベントへ。二人のみの共演は初めてだそう。最初に出会ったのは04年2月、鬼怒無月が仕切った"江古田即興運動会"という。
店内奥のスペースに、どっさり機材が並ぶエレクトリック仕様。壷井彰久は五弦エレクトリック・バイオリン一本、足元にさまざまなエフェクターをずらり並べた。
藤原大輔は自作ラック（４代目だそう）の横にシンセを置き、ループや音色操作を操る環境。サックスにマイクをつけ、即時加工のアプローチだった。
構成は全て即興。2ndセット最後は、異様に完成したアンサンブルだった。
各セット約１時間、それぞれ４曲づつ演奏。曲の長さはまちまち。休憩を挟み、２setの構成。
（１）藤原がシンセを操作し、丸っこい音のビートを提示。いくつかのビートを多層に積む。３拍子っぽい展開へ。おもむろに壷井がメロディを重ねた。ディレイを駆使し、複雑な響きに。
やがて藤原がテナーを構えた。短いフレーズを吹き、即座に加工。せわしなく機材をあちこち操作する。
１フレーズをまず歪んだ音色で丸まる繰り返し、さらに前半の骨格だけもう一度、ループするイメージ。
途中でぐわっと二人の音が多重に絡み合い、濃密な響きが聴き応えあり。
藤原のジャジーなサックスに惹きつけられる。たっぷりとソロを聴かせず、ダブ風に挿入。あくまで音世界の一要素としてサックスを捉えた。
壷井はジャズを意識せず、独自のフレーズ使い。
（２）まず壷井から、と藤原が提案。弾きはじめるが、打ち込みビートが入ったとたんにアンサンブルはかっちりとまとまる。
バイオリンが６＋７拍子のフレーズ風に組み立て、ぐいぐい押す。どんどん世界が暗黒に塗りつぶされた。
藤原のサックスは前曲と同じように加工された。足に鈴を巻いて藤原が演奏したのが、この曲だったろうか。
（３）壷井にＭＣを任せ、その場で藤原が打ち込みを始める。会話風に進めたい壷井だが、打ち込みで気もそぞろな藤原のようすがおかしい。
あっというまにいくつかのボタンを押し、指でなにやら数えながら打ち込みを済ませる。
藤原に進められ、壷井が足元に鈴を巻いた。
浮かび上がるような、凝った打ち込みリズム。軽やかに刻むビートを、藤原は場面ごとに音色や音数を操り、ぐんぐんシンプルにまとめた。
バイオリンが弓の背で軽く弦を叩き、サンプリングしてたのもここか。
二人の応酬なシーンは無く、互いのスペースを尊重しあう。壷井が藤原のサウンドへ合わせた印象もあり。
（４）バイオリンのドローンから。ループも重たく沈む。暗黒な世界へ突き進むが、ビートが軽やかで重苦しさは無い。
バイオリンがリズムと混ざり、どちらが何の音を出してるかわからなくなるときも。
藤原のサックスがグルーヴィで興味深かった。
（５）休憩時間も熱心に、藤原は打ち込みを続けていた。１５分くらいかけて打ち込んだパターンを一気に展開。開放感あるリズムの上を、バイオリンが周辺から突っつく。
テクノなビートがバイオリンやサックスのメロディと絡み合う。
藤原は演奏中もひっきりなしにミキサーやシンセのボタンを操作し続ける。バランスや音量だけでなく、音色波形そのものも。
基本テンポは同一でも、同じパターンを続けることはよしとせず。多彩な展開で長尺の即興でも単調にならぬよう試みていた。
壷井は藤原のアプローチを尊重しつつ、弓弾きにこだわらない。足元で音色を次々に変えた。
（６）演奏前にやたらとシンセのボタンを押し、藤原自身も「何が出るかわからない」のリズムを使用。
多層ビートが噴出したが、すぐさま藤原が削って、シンプルに変えた。サックスを混ぜて、だったかな。重苦しい音像を組み立てる。
壷井が目を閉じ、キーを探るような表情。かなり長いこと、耳を傾けていた。
バイオリンの隙間が無いくらいの濃密さで、壷井は幾度か切り込みを試みるが、ちょっと見せ場に欠けた感あり。
（７）長尺の即興。ＭＣで盛り上がった"鬼怒無月に捧げる"と、その場で藤原が作り上げたビートが土台。重たいプログレ風に始まったが、すぐにスピードを増した。
パーカッションの刻みがひとつながりに流れる。拍の頭を壷井が確認すると、中途半端な位置を指定。さらに違う裏のリズムで手を叩く。
「わかった！」
唐突にリズムを理解し、バイオリンを弾き出した。
壷井のバイオリンがここぞと前面に出て、硬い音色で弾きまくる。サックスのアドリブもフレーズがちょっと長めだった気も。
（８）最後は生演奏で、と即座に藤原が提案。壷井がプラグすら抜いて「こんな音しかでないよ」と笑ってみせる。リバーブをうっすら効かせ、ループやディレイは抜いた音色で弾いた。藤原は完全アコースティック。ループも無し。
異様に二人のアンサンブルが決まる。半拍毎に二人が音を吹き交わし、白玉でテーマを紡ぐ。チェンバー・プログレっぽいアプローチだが、ビート感は希薄。コンパクトにまとまったアンサンブルで、崩壊は皆無だった。
打ち込みの展開も良いが、このアレンジでのデュオも、もうちょい長く聴きたかった。
共演といいつつ、ユニークな立ち位置のデュオだった。
藤原は単独で音世界を構築してしまう。壷井の音を聴いてはいるが、ビートはループに任せてサックスを操るスタンスのため、リズム面での即興性は縛りありそう。
バイオリンのスペースをあえて作らず、電子音と込みで壷井へ相対した。
ビートはグルーヴでなく、テクノのように周縁からアンサンブルを固めた。パターンは一度作ったら、音色や音数の出し入れで変化を作る。
さらにサックスから滲み出るジャズっぷりも美味しい。
壷井は藤原のサウンドを尊重しつつ音楽を作るため、藤原がサックス中心に演奏し始めると、藤原を壷井がサポートしてるような光景が見えてしまう。
いっそ壷井が藤原のループを越えて疾走するような、豪腕の展開も欲しかった。
爆音もなく、コンパクトな響き。二人の端正で濃密ながら、暗黒モードな音楽が堪能できた良いライブだった。