ＬＩＶＥ レビュー
見に行って、楽しかったＬＩＶＥの感想です。
05/10/29 大泉学園 in-F
出演：黒田京子トリオ
(黒田京子：p、翠川敬基：vc､太田惠資：vln）
レコ発ライブからほとんど間をおかず、ホームグラウンドでのライブ。
ミュージシャンも寛いで、刺激に満ちた演奏となった。
「ピットインではアンプを通したので、音が大きかった。今日は全て生。即興をやります」
と、翠川敬基が提案し、アンプラグド・セッションになった。太田恵資が生で聞かせるのは、相当珍しい。ただ、今日は太田に選択肢はなかった。
というのも別の仕事が押したか、太田がなかなか会場へ姿を見せない。
心配げだった二人だが、まずは到着を待たずピアノとチェロのデュオで始まった。
まず黒田京子が鍵盤に指を乗せ・・翠川を見つめる。探り合う視線。互いの呼吸が交錯し、静かに音楽が始まった。
宣言どおり、翠川は極小音が続く。柔らかく指板へ手を乗せ、フラジオを多用して微かに響かせた。
黒田もランダムに音を鳴らす。最初は小さな小さな音で。
しだいに高まるテンション。二人ともメロディはほとんど使わない。
アドリブ回しも無く、ただひたむきに音を重ねる。互いに高みを目指した。
翠川がつと弦を弾くだけで、ジャズの匂いが漂う。
黒田と翠川だと、こういう音楽になるんだ。黒田トリオと明らかにテイストが違う。新鮮だった。
５分くらいたった頃。in-Fのドアが静かに開く。
黒田はちらりと眺め、微笑む。翠川は目を閉じたまま音楽を続けた。
かちっと斬りあうフリー・ジャズ・デュオが続く。
ドアの側では、かすかなビニールを揉む音。
やがて。にゅっと手が伸び、タールが椅子に置かれた。
バイオリンの弓がにょきっと立つ。ドア前の台の陰から。
ほぼ同時に、黒田と翠川の音がシンプルに変化、収斂する。
すっと立ち上がる、太田恵資。
バイオリンの音がふくよかに流れた。
翠川がカウンターでメロディを太くぶつける。ピアノも心なしか、音が柔らかくなった。
三人での演奏は音色が変わった。黒田京子トリオの音へ。
＜セットリスト＞
１．即興＃１（翠川＋黒田〜黒田京子トリオ）
２．即興＃２〜Seul-B
（休憩）
３．即興＃３
４．即興＃４
５．即興＃５〜Lonly
woman
即興＃１は、太田が加わってもしばらく続いた。
何も決めてないからこそ、自由に動く。スリリングだったな。
太田が小さくなりながら遅刻を詫び、改めてのメンバー紹介。次の即興へ移った。
こんどはミニマルな要素が多かったと思う。
しょっぱなはバイオリンの独奏。
端の弦を開放で鳴らしながら、同時に隣の弦でメロディを弾く。
アラブかインドあたりの風景が広がった。すごい。あの奏法は初めて聴いた。ハーディ・ガーディがああいう音だっけ？
やがて翠川も開放弦を多用し、ミニマルに加わる。ループのようにひたすら、同じ音列を続けた。
黒田もぴしりと芯の通ったピアノを鳴らす。体を揺らしながら、鍵盤を広く使い、ダイナミックなメロディで音を広げた。
ソロ回しだけでなく、アンサンブルの組み立てに耳が行く。ずっとメロディを続けるのは太田が多い。
翠川も黒田も音楽に空白があると、すかさず展開させる。もっとも反応が早いのは翠川。隙を許さず、旋律とフリーキーな音を瞬時に使い分けて弾いた。
それでも音楽はふっと途切れる。
チェロがそっと"Seul-B"のテーマを提示。
バイオリンが、ピアノが加わる。二度、三度。三人がじっくり楽器で"Seul-B"の旋律を歌わせた。
店内一杯に生音で空気を震わせるさまが、快感だった。
休憩のあとも即興。特に打ち合わせたようす無し。たしかミニマルな要素が多かったと思う。
黒田がバイオリンの演奏にあわせ、鈴をピアノの中へ入れたのはここだっけ？
メロディをくるくる絡み合わす驚異的な親和度を踏まえ、あえてミニマル要素を前面に出したかのよう。
時に翠川は、あえて不協和音を注いだ。
だからこそ黒田や翠川が提示する、旋律の美しさが引き立つ。
太田も翠川も目を閉じて音楽に向き合う。黒田は、たまに目で二人に視線を投げていた。
静かに始まり、ぐいぐいテンションが上がる。
単なるフリーのぶつかりじゃない。三人のメロディが高まって、みるみる絡み合う。
一丸となって突き進んだ。
後半２曲目は一転してコミカルに。
太田のホーミーがマイクなしでデッドに響く。やがて語りに入った。
「２６億光年のかなたで・・・そのころ、チェロ弾きは雲の上の存在だった。その頃私は、ウンコから食べ物を作る研究に没頭していた。
・・・しまった。話題を間違えた。
１０億光年のかなたに・・・チェロ弾きは雲の上の存在だった」
いつのまにか優しいピアノの音色が太田の語りを伴奏する。
「長くなるぞ〜」
翠川はチェロにもたれて、ニヤニヤしながら太田に茶々を入れる。
「・・・めでたし、めでたし」
そのとたん、いきなり太田は話を終わらせ、客席に笑いを呼んだ。
「そしてアフリカでドラムを叩きたくなった」
タールを持ち出し、指で弾く。チェロが指弾きで加わり、ピアノも音を転がした。
「（キーが）Ｃ＃だぞ。シャープが７個だ。ソロをよろしく」
タールの響きにあわせたピアノを聴いてた翠川が、太田へ告げた。弦楽器だと弾きづらいキーらしい。
バイオリンへ持ち替え、ソロのとたん。わずかに音の感触が変わる。
「なんだと〜！」
翠川が笑いながら吼える。
どうやら途端に黒田が、弾きやすいキーに換えたみたい。
「あと一曲やって、終わりにしましょう」
黒田の提案。ピアノの音使いがスリリングだった。
ふくよかなメロディを奏でるのに、けっして音を伸ばさない。続けない。流さない。
一音一音くぎって、綱渡りのように繋ぐ。フリーな音ならばまだしも、とびきり柔らかな音列なのに。
もどかしく、危うく、鋭く。スタッカートでもない。まして力任せでもない。
腹筋に力を入れて繋げるように、じっくりと黒田はピアノを鳴らした。
翠川も太田も、いろいろな曲の断片を入れてたようだ。
エンディングでは"ロンリー・ウーマン"へ収斂し、幕を下ろした。
生演奏でもバランスは良い。ピアノがかなり気を使っていたのかも。
チェロの極小音がかき消されることもほとんど無し。
ピットインと11/1レコ発ライブの合間が、今夜。
ここぞとばかりにアイディア豊富な即興をばらまく、鋭い演奏となった。貴重なのを聴けたな。