05/3/28　　　西荻窪　音や金時

出演：彼岸の比岸＋鬼怒無月
　（吉野弘志：b、吉見征樹：tabla、太田惠資；vln、＋ 鬼怒無月：g）

　満員の盛況。演奏は２０時を待たず始まる。
　鬼怒は"彼岸の比岸"へ幾度もゲスト参加したことあるみたい、ステージの上に妙な気負いは漂わない。

　ライブ前に鬼怒はエレキギターをシールド無しで空弾きしてた。
　えっらい早いフレーズがどんどん飛び出す。思わず、耳をそばだてた。
　なお店内ＢＧＭは明田川荘之のピアノ・ソロ。前に行ったときもこのＢＧＭだったっけ。

＜セットリスト＞
１．アラビアの娘（？）
２．Mozqus
３．ミズノキ（？）
４．（？）＜吉見の曲＞
５．ヘイフン・ヘイハッ
　（休憩）
６．半分の月（吉野＋吉見）
７．（？）　（吉野＋鬼怒）
８．Masarascope
９．ダンス
１０．（？）
１１．竹
（アンコール）
１２．（？）

　かなり大雑把なセット・リストですみません。
　（５）、（６）、（１１）が吉野のオリジナルかな？
　彼はリーダーとして、司会もめた。

　（１）はアラビア方面の曲だそう。原題も紹介してた・・が、覚えきれず。
　ＰＡバランスはベースが埋もれ気味。あまり聴こえず残念。
　その代わり、タブラが異様に響く。左側の太鼓の低音がびんびん鳴って、すっごく心地よい。

　ベースの低音はタブラと重なって聴こえるため、上物楽器が目立つ。サウンドの重心は軽め。鬼怒と太田によるアラブ風のフレーズが妖しく鳴った。
　完全即興スタイルではなく、曲を中心にソロ回しを挟んで演奏が進む。

　太田の曲"Mozqus"では、鬼怒がガットからエレキへ持ち替えた。
　ソロになると、ファズを効かせ歪んだ音でアドリブを渋く決める。
　アコースティック・バイオリンとの音色の対比が楽しい。拍をまたぎながら、めまぐるしいフレーズをばらまいた。

　なぜかタブラのソロ無しで曲を終わらせてしまう。
　「９拍子でのタブラ・ソロが聴きたかったんだけど・・・やめちゃいました」
　太田が笑う。このネタは以降のＭＣで吉見からさんざん蒸し返され、いいギャグになっていた。

　続く（３）が圧巻。鬼怒のオリジナルだそう。ボンフルのレパートリー？
　重厚でサイケな世界が広がる。小細工無しにするっと提示するベース・ソロが、とてもよかった。
　もちろんバイオリンとエレキギターも。

　太田は具合悪いのか、なんだか顔色に精彩ない。しかし演奏はばっちり。メロディが次々にあふれ出す。
　弓の毛をつぎつぎほつれさせながら、生き生きした旋律をほとばしらせた。
　今日は弓のほつれがかなり目立った。しかし途中で毛を引きちぎることなく、淡々と弓を動かす姿が印象に残った。

　続く吉見の曲はあえてタイトルを言わない。
　鬼怒はアコギに持ち替えて、早弾きフレーズを矢継ぎ早に展開。
　楽想にあわせフレーズを展開させる太田と対照的に、鬼怒はソロとして単独の音世界を構築してた。

　"ヘイフン・ヘイハッ"は、アイヌの曲？冒頭、曲に合わせてこのフレーズをつぶやく。
　鬼怒がエレキギターで、まるでハードロックみたいなソロを弾いた。

　後半は"デュオ・コーナー"から。まず、ベースとタブラ。
　吉野がメロディ部分を引き受けるも、同じフレーズを積み重ねる場面が多い。
　タブラがあおり、浮遊感ある音世界を提示した。

　続く吉野＋鬼怒のデュオは、南米では有名な曲だそう。譜面を前に直前になって、曲構成を確認する鬼怒が面白かった。
　休憩時間中に見てた譜面がどっかへ行っちゃって、吉野に借りる一幕も。
　メロディが美しい。前の曲とは対照的に、鬼怒のソロをぐんと前面に出す。
　ロマンティックな雰囲気がよかった。

　"Masarascope"で鬼怒はマンドリンを使う。
　演奏後に太田が「打ち込みタブラと手弾きマンドリンで、この曲のデモテープを作ったんですよ」と、大喜び。
　マンドリンとバイオリンはチューニングが一緒だそう。

　例によってメンバーからは「褒め殺しだ」と言われまくってました。
「太田さんとライブやると、自分がなんか凄い人に思えてくるんですよ」
　と、鬼怒が笑う。１月の太田＋鬼怒＋吉見でも言ってたな、そういえば。
　アンサンブルではなく、マンドリンとバイオリンがユニゾンでテーマを弾く。
　したがって二つの楽器が溶け合う心地よさ。
　エンディングでは鬼怒が入りそびれ、ワン・コーラス待って加わる。その瞬間の響き具合がいいんだ、また。

　アドリブでも鬼怒を前面に出す。
　吉野が弾きやめ、太田はタールを手に取った。
　タブラとタールのダブル・パーカッションで、マンドリン・ソロを盛り立てた。

　"ダンス"は坂田明の曲。吉野は坂田明トリオに参加してたらしい。
　「踊れるものなら踊ってみろ、って曲」
　吉野が紹介する。演奏中、鬼怒が顎をぐいぐい動かしながらリズムとってたな。
　複雑な譜割りの曲で、単純なジャズにはならない。
　タブラがグルーヴィに揺らがせた。これもいい演奏。
　口タブラからタブラのソロへ。快調につっぱしった吉見のソロはここだったか。

　続く吉見の曲も、タイトル失念。聴いたことある。
　全体の重心がひときわ軽やかで、バイオリンとギターのユニゾンは、まるで中国の音楽みたい。
　たぶんもともとはインドをイメージした曲だと思う。

　ライブ本編はまだまだ終わらない。最後は吉野のオリジナルで"竹"。
　ウッドベースのソロがきれいだった。
　バイオリンもベースもタブラも、ひときわ音が瑞々しく鳴った。

　ところが。アンコールにまで応えてくれた。すごいな。
　何をやるか決まってなかったらしい。軽く相談して選んだのが、モンゴル地方の曲。タイトルは失念。
　テーマは明田川荘之がしばらく前にやっていた、"チンギスハーンと二頭の駿馬"と同じメロディ・ライン。
　
　明田川のライナーノーツに、モンゴル人チ・ボルグの作曲とある。「吉野弘志から譲り受けた」と書いてたから、同じ曲だろう、たぶん。
　メロディ・ラインは雄大でとても好き。ウッド・ベースが朗々とテーマを奏でる。
　吉見は口琴を静かに鳴らした。

　ソロ回しへ。鬼怒ソロでエレキギターが奏でたとたん、ブルーズ・ロックぽく世界が変わったのが可笑しかった。
　ラストは太田がコーダを引っ張る。ゆったりとエンディングへ。

　マイクへ屈んだ吉見が、口琴をいじる。
　「ありがとうございました」
　いきなりまとめてしまう。