ＬＩＶＥ レビュー
見に行って、楽しかったＬＩＶＥの感想です。
2005/3/19 荻窪 グッドマン
出演：クラシック化計画
（翠川敬基：vc、菊池香苗:fl、沢田直人：fl、塚本瑞恵：p）
翠川敬基が奇数月に開くクラシックのライブが「クラシック化計画」。たまに昼間から開催されることも。
てっきり今回も昼からと誤解し、２時頃に店へ行っちゃったのは内緒だ。
＜セットリスト＞
1.F.ボルン（？）：カルメン幻想曲（沢田＋塚本）
2.ラフマニノフ：チェロ・ソナタ(Op.19)（翠川＋塚本）
（休憩）
3. ？（菊池＋塚本）
4.クーラウ：フルート・トリオ（翠川＋菊池＋塚本）
ほぼ客席が埋まる盛況。前説を翠川が努める。今日は菊池がダブル・ブッキングになってるそう。
「聴きなれた曲と思います」と紹介した、「カルメン幻想曲」が幕開けだった。
上のセットリストが、ちょいとあやふやなのはご容赦を。すべて演奏前に曲目解説はあった。でも、根本的なクラシック知識不足で、上手く覚えられていないのです。
カルメンのオリジナル作曲者はだれだったかなあ。ビゼーだっけ？
とにかくピアノとフルートで奏でられるメロディは、どれも聴き覚えあり。数楽章に分かれてたと思う。
フルートの音がときに鋭く響き、いきいきと情景が転換した。ピアノによる和音も気持ちよかったな。
「次はとんでもない難曲です。４０分くらいありますので、覚悟して聴いてください」
と、翠川が笑う。チェロはステージの左側に陣取った。
演奏が始まって、旋律の美しさにはまった。初めて聴いたが、すごくいい。
冒頭は音量を小さめ。曲の展開にしたがって、チェロはふくよかに鳴ってゆく。
ピアノの音色はときにこもり気味なときも。１〜２音、ちょっと違和感ある響きは、楽器のせいだろう。
軽やかに鍵盤が弾んだ。チェロのメロディを支えるように、めまぐるしく音が動く。
確かに長丁場だったが、それだけの味わいはあった。
あれは後半だったかな。
旋律を奏でるチェロが、ふっと指を離す。
開放弦で大きく弓が弦をこすった。
胸を開くおおらかな風景と伸びた響きが、とても印象に残ってる。
コーダへ至ったときの満足度がすごかった。ＣＤ買おうかな。
後半はまず、前の仕事から慌てて駆けつけた菊池がステージへ上がった。
「（前の仕事の）『帝国ホテルから、丸の内線の駅まで二分で走りました』って言ってたけど・・・そういう問題じゃないよな」
翠川が笑いながら菊池を紹介した。
二人で演奏した曲はフランスで課題曲として、よく使われるそう。作曲者名は聴き取りそびれました。
"早い"と"ゆっくり"を意味するテンポ指示が曲名（"プレストとアダージオ"だったかなあ）。
翠川は「早いのから遅いのまで、という曲です」と紹介してた。
曲そのものはあっさり気味。こうしてソロで聴き比べると、吹き方の違いを微妙に感じた。沢田の力強いフルートと、菊池のそっと響くフルートと。
二人ともクラシック畑の人だ。テクニック云々で、じゃない。まったく別次元のところで、響きが違うなあと興味深かった。
最後はクーラウの曲を。本来はピアノとフルートが二本で演奏される。
第二フルートの譜面をチェロが弾く、という趣向。チェロでの演奏は珍しいそう。
「いきなり低音から高い音へ行く。（チェロの）構造的に、弾くのは無理あるよ」
翠川がぼやいてみせる。
菊池がステージ左手に立ち、チェロはステージ右手手前へ。つまりチェロは第一部と逆の位置に座った。
翠川は演奏前にスポットライトの位置を調整し、譜面へ明かりを当てる。
場所によってチェロの響きが、まったく変わっておどろいた。
第一部はふくよかな響きが、耳へストレートに飛びこんだのに。第二部では金属的な高音がぐっと強調された音色。響きも小さめだった。
むろん曲によって弾き方を変えると思う。それでもドラスティックな変化だった。場所での響きがこれほど変わるとは。
上品な楽想。チェロはピチカートから白玉まで、ひんぱんに音が変わる。
第一フルートと掛け合いやユニゾンまで、細やかな展開を見せた。
前半のラフマニノフの印象があまりに強く、後半はあっというまに終わった。
クラシック化計画を聴くのは４回目くらい。いつも寛いでクラシックと向きあえる、貴重なひとときだ。
次回はフルートがもう一人増えるらしい。どんな曲を演奏するのかな。