ＬＩＶＥ レビュー
見に行って、楽しかったＬＩＶＥの感想です。
2004/9/11 入谷 なってるハウス
出演：eu、大島輝之ソロ
euはしばらく前に、江草啓太と植村昌弘が結成したユニット。初めてライブを体験する。
グループで来たらしい観客が幾組かあり、客席は満員の盛況だった。
大島輝之ソロ
「観客が大勢いて緊張してますが」
ぼそっとつぶやく。
大島輝之は俯いてアコギを抱え、椅子へ腰掛けた。
静かにガット・ギターを爪弾く。環境音楽な趣き。
ピックを使わない。メロディもリズムも気にしない。
ただ、弦を爪弾いた。
しばらくすると、横に置いた機材のツマミをいじる。
ちょっと弾いては、またカチカチ、と。
クーラーの冷たい風を出す音が、店内に響いた。強く。
横に置いた機材は、カセット録音機かな？
早回しの音に混じって、今、大島が奏でたばかりなアコギの音が漏れた。
チープなスピーカーを伝わり、ひしゃげた音で。
ストーリー性は皆無。ひたすらの即興。
大島はランダムに弦を爪弾き、横の機材をいじる。特殊奏法は使わない。
たまにカセットから流れる音へあわせ、ギターを鳴らした。
一人多重録音を狙ってるかと期待したのに。
実際は違うみたい。あえて起承転結をつけず、音と向かい合う。
アコギの音がするすると、空気をシンプルにふるわせた。
いったん、ストロークが登場。強く展開するかと思いきや。
やはり無機質な音の爪弾きへ戻ってしまう。
「終わりです」
唐突に演奏を断ち切り、大島は俯いたまま頭を下げた。
わずか２０分ほどの演奏だった。
eu
（江草啓太：p、植村昌弘：ds）
バンド名は「オイ」と呼ぶ。二人の頭文字を取った名前だろう。
即興を軸にしたバンドかと、根拠も無く思い込んでた。
実際はまったく逆ベクトル。アドリブ要素はあるとしても、悟らせない。
きっちりと譜面が土台のアンサンブルだった。
最初は江草がＭＣ役。だけど小声でよく聴き取れない。
まずは植村の書き下ろし作、"Egusa
2"からだったはず。
植村が複雑なリズム・パターンを叩き、ピアノのメロディはそこへ吸い付くように進行する。
"Egusa
2"に限らず、euは植村がシンバルを多用する印象あり。
特にライドやクラッシュ。ハイハットはめったに叩かない。オリジナル曲に限定しての、アレンジだと感じたが。
植村の自作曲では、ハイハットのペダルもほとんど使わない。偶然かな。意図かな。
スタック・シンバルは珍しく使わなかった。
シンバルの響きに比べ、タムの叩きは抑えてる感触。
ただしピアノの音を掻き消すには充分な大きさだ。
マイクをグランドピアノへ突っ込んでいても、ＰＡバランスが悪かったのかな。
もっともライブ後半には両方を聞き分けられる、良いバランスへいつの間にか修正されてた。
植村の作"Egusa
2"から、江草がトルコ（だっけ？）の民俗音楽をアレンジした、という曲へ繋げる。
とたんに世界観が、がらっと変わった。
滑らかでダイナミックなピアノが溢れる。ドラムは刻み役で加わった。
もう完全にピアノが主役。ドラムがいなくたって、成立するのでは。
イメージしたのはジャズよりも、ＡＰＪのようなプログレだった。
スクエアプッシャーのカバーも一曲、披露した。
植村は気管支炎をこじらせたらしく、喋りを控えてたはず・・・なのに。 これをやる前に咳き込んでガラガラ声ながらも、丁寧に曲の背景を説明してくれた。
曲名はよく知らない。ＭＵＭＵで一度、スクエアプッシャーのカバーを聴いたことある。そのときと同じ曲かな？
ドラムが４／４拍子の中で、ちょっと跳ねる。
そしてピアノはメロディを美しく、静かに柔らかく置いた。
euのコンセプトはどこだろう。聴きながら考えてた。
演奏はタイトできっちりまとまってる。もちろんだ。
しかしアンサンブルの独自性はなんだろう、って。
植村の曲ではドラムが主役となり、複雑なパターンを刻む。ピアノは上でユニゾン気味に、削るようなメロディを叩く。
一方で江草が提供した曲では、とたんに世界が流麗さへ変わるのは前述の通り。
たしかステージでは植村による"Egusa1"が演奏された。
そのあとには、このライブのために江草と植村の書下ろしを、一曲づつ演奏したはず。
誓って言うが、演奏は面白い。
どちらのパターンでも演奏はタイト。それでいて生き生きとメロディもリズムも動く。
いくぶんそっけない感じは、持ち味ってもんだろう。
ふだんＭＵＭＵではほとんど喋らぬ植村なので、今夜のライブではＭＣが聴けて新鮮だった。
「チラシへは必要最小限のことしか書いてませんが・・・。高校卒業程度の人ならば次のＭＵＭＵのライブ情報が伝わると思います。
おそらく今のライブシーンで、回収に対する資本投下率（緻密なリハのことだろう）が最も多いバンドです」
と、植村はにこやかにギャグを飛ばしてた。
最後は前回のライブで演奏された曲の、アレンジ変更版だそう。
「今日は（なってるハウスの）店長もいないし。どうアレンジが変わったか分かるのは、おれたち二人だけなんだよな」
もっとも前回と客層が違うのか、江草が植村は顔を見合わせ苦笑してた。
この曲はＳＦ映画のサントラっぽかった。メロディ世界が広がり、スケール大きく展開する。
ピアノとドラムというシンプルな展開でこれだもの。大編成で聞いたら、すごく気持ちいいだろうな。
約一時間弱のライブ。
即興要素の薄い演奏は意外だったものの。
このあとどんな風に音が変わっていくんだろう。またライブを聴きたい。
eu＋大島輝之
せっかくだから、とアンコール代わりに３人のセッションへ。
「お客さんの都合にかかわらず、やらせて頂きます」
と、ギャグを飛ばしたのは植村だったかな。euの二人はステージを降りず、そのままこの演奏へ雪崩れた。
大島はアコギを抱えてステージへ戻る。
植村と大島が参加する「sim」の曲が選ばれた。植村いわく、
「本当は即興演奏、がこの手のパターンですが。大島君が"反抗期"なので、曲をやります」
事前に大島が曲を説明するときのこと。
「この曲はアンチ予定調和がテーマでして。最初静かに始まりながら、実は・・・あわわ」
と、図らずも曲のネタばらしをしてしまう。
苦笑しながら植村へ「別の曲やる？」と提案してたっけ。
実際にはかまわず、この曲が演奏された。
まず大島のアコギから。あるポジションで抑えた指が、同じ形のままネックを上下し、ゆったりとメロディを奏でる。
ソロでの前衛ぶりはどこへやら。ぐっと聴きやすい曲だった。
同じメロディがギターでずっと繰り返される。やがて、静かに重なるピアノ。
壊れそうな音像を、アコギとピアノが磨いている。
植村は腕組みして演奏を聴いていた。
竹ヒゴをまとめたようなブラシでドラムをひっぱたいたのは、だいぶたってから。
唐突さはあまりない。たしかにぐっと音はハードになったけど。
暴力的なとこはなく、激しい場面へ画面が切り替わった印象くらい。
やっぱり基本はアコギのメロディ。
常に鳴っていた。
全部で１時間半くらいかな。ボリューム的にはちょっと物足りない。
だけど端整で涼しげな感触が残る、好ライブだった。