ＬＩＶＥ レビュー
見に行って、楽しかったＬＩＶＥの感想です。
04/03/06 下北沢 下北沢440
出演：鬼木雄二、田中亜矢、HUMBERT HUMBERT
鬼木雄二はニューヨーク産まれの日本人。カリフォルニアのベイ・エリアにて活動する。
今夜は来日ライブの一環として、田中亜矢、HUMBERT
HUMBERTのサポートで行われた。
ほぼ満席に店内は埋まる。さかなの二人も観客として見かけた。
HUMBERT
HUMBERT
オリジナル・メンバーは佐藤良成（vo,ag）と佐藤遊穂（vo）の夫婦（？）デュオ。
インディから２枚のアルバムを出し、昨年末にミディからメジャーデビュー盤が出てる。
今夜はドラムにベース、ピアニカともう一人の奏者（リコーダー、eg、asなどを使い分ける）のバッキングを加えた、バンド態勢。
初めて聴くが、アイリッシュ・トラッドやサザン・フォーク、西日本フォークあたりをごちゃ混ぜにした感じ。若そうだけど渋い趣味だ。
最初は６０年代の日本のフォークって印象が強く、戸惑った。今は２００４年だぜ。
曲調自体は正直、趣味とちょっと違う。もちろんいいところも有った。
直立不動で遊穂が歌う、伸びやかな高音がきれいで良い。きちんと声を張って、よけい気持ちよく聴こえる。
あと、エレキベースもほんのり粘っこくって楽しめた。途中からベースばかり聴いてたよ。
３枚のアルバムから満遍なくやったのか。
一曲目は3rd収録曲の"喪に服すとき"、続いて2ndアルバムのタイトル曲と思しき"アメリカの友人"、など。
ほぼ全て曲名を告げてたけど、メモしそびれちゃいました。
６／８拍子の"アメリカの友人"って曲が耳に残った。
持ち時間は３０分。最後はピアニカのソロをたんまり織り込む、もろにアイリッシュ・トラッド風のアレンジ。
リールっぽい演奏が爽快だ。もっとこういうタイプの音楽を、前面に出せばいいのに。
田中亜矢
一転、アコギの弾き語り。彼女は今までに２枚のアルバムを出してる。
音数を絞り、透明な世界を作る。カポを曲によって使い、演奏はほぼ３フィンガー。
しかし四畳半フォークっぽさは希薄。凛とした雰囲気だった。
テンポはミディアムからスロー。歌はしっかりしてる。
曲の世界観を統一されたため、馴染むとリラックスできた。
穏やかなメロディはフォークっぽくて、ちょっと好みからズレる。残念。
彼女もほぼ３０分の持ち時間。
「喋ることを考えてこなかった」と、合間に曲名をつぶやき、たんたんとステージをすすめる。
この呟きが聴こえづらくって。ほとんど曲名はわかりませんでした。もったいないな。
ステージの絵柄はまったく変わらず。アコギを抱えた田中へのライティングが面白かった。
曲の合間では、白く照らす。しかし、曲が始まると・・・ふっと一段、明かるさが落とされた。
最後にカバーを演奏。ゴフィン＝キングの"Up on the roof"だった。イメージはローラ・ニーロかな。
鬼木雄二
（鬼木雄二：vo,eg、勝井雄二（ex:ROVO,etc)：e-vln、POP鈴木(ex,さかな：ds、榎戸大之（ex：フリーボ））
今夜は上記のようなサポートメンバー付き。前回（02/10/20）彼のライブを見たときは、打ち込み中心でバンドっぽさを欲しかったので、今夜は楽しみだった。
もっとも「バンド」って観点では、ちょっと予想と違う。
個性が強いのか、音の一体感はさほどない。むしろセッションの局面が強かった。
一番、アンサンブルからはみ出てたのが榎戸かな。前半はバランスすら違和感有り。すごいでかいんだもん。
その上、アレンジもライブなのにエンディングがあっさり。メロディラインが終わると、いきなりコーダへ。あまりにそっけない。
だからこそ、最後の曲が一番面白かった。
最初は日本語、あとは英詞。全部が鬼木のオリジナルだと思う。
分からない曲も多く、セットリストは書けません。ごめん。
２曲目が"Huston",３曲目が"Grapefruits"。
あとは"I
am a cat","Remider"などと、新曲を１曲。あわせて１２曲くらい演奏したはず。
鬼木はステージからまっすぐ客先を見つめ、淡々と歌う。
エレキギターはストロークのみ。ソロは１曲だけとったかな。
「ライブ前に弦を張り替えて、失敗した」
と、つぶやきチューニングに手こずってた。
バックのメンバーは１曲目からでずっぱり。ソロはほぼ、勝井が取る。
ディレイを軽くかけ、メロディアスにオブリをボーカルへぶつけた。
彼のサウンドが、もっとも音楽に似合ってた。
POPは曲により、激しくドラムを叩きのめす。鬼木の陰になって見づらかったが、のめり込むように演奏してた。
左足を高々と上げ、力強くハイハットを踏みつける。
タオルでミュートした、スネアの音が鈍くて気持ちいい。
ベースが一歩引いて演奏したら、バンドっぽくなってたかも。
ＭＣはほとんどない。曲の紹介をぽつっとする程度。
「普段はカリフォルニアなので、日本の冬を甘く見てました。・・・寒いです」
って、苦笑してたっけ。
曲は好き。ギターが鋭くストロークしても、メロディはどこか穏やかさを保つ。
四曲目か五曲目、もろにギターポップで盛り上がりそうなメロディを、むりやりポップスへ封じ込めた力技が面白かった。
そして最後の曲。
「"40
seconds"です。長いバージョンで」
この曲、ニューヨークっぽい雰囲気が良い。
間奏で勝井の無伴奏バイオリン・ソロを盛り込んだ。鬼木はかがみ込んで、勝井に注目させる。
ディレイ・ループを使って、クラシカルなソロの組み立て。一人アンサンブルを作った。
最後はしゃがみ、エフェクタのつまみをいじる。ディレイで漂う音のピッチを急に上げた。
鬼木の歌から、コーダは全員のアンサンブルへ。この瞬間が、もっともバンドっぽかった。
しかしやはりあっけなくエンディング。
１時間程度のライブ。アンコールはなかったはず。たぶん。
ライブそのものは寛いだ。４４０特製のスパゲティ揚げをさんざん食べちゃったよ。
鬼木のライブはもうちょっとバンドっぽさを前面に出して欲しい。
あとはアンサンブルを強調してくれないかなあ。たくさんの曲目より、一曲をじっくり聴きたいよ。